Name: Top 10 bài hát thập niên 60 mà bạn đã quên là tuyệt vời (Top 10 60s Songs You Forgot Were AWESOME)
Uploaded: 2025-07-28T17:13:38.000Z
Duration: 14 min 31 s
Description: Thousands of YouTube videos with English-Chinese subtitles! Now you can learn to understand native speakers, expand your vocabulary, and improve your pronunciation...

Welcome to WatchMojo, and today, we're counting down our picks for the great songs from the 1960s that have flown under the radar in recent years.

Chào mừng đến với WatchMojo, và hôm nay, chúng ta sẽ điểm qua những bài hát tuyệt vời từ thập niên 1960 đã bị lãng quên trong những năm gần đây.

Aquarius Let the Sunshine In, The Fifth Dimension This one goes out to all the astrology nerds.

Bảo Bình: Hãy để ánh nắng tràn vào, The Fifth Dimension Bài này dành cho tất cả những ai đam mê chiêm tinh học.

The Fifth Dimension's biggest hit is actually a medley of two songs from the musical Hair, and it sounds just as theatrical as you'd expect.

Bài hát nổi tiếng nhất của The Fifth Dimension thực ra là một bản medley của hai bài hát trong vở nhạc kịch Hair, và nó nghe có vẻ kịch tính y như bạn mong đợi.

With elements of psychedelic soul, sunshine pop, gospel, and show tunes, Aquarius Let the Sunshine In covers nearly all of the bases of the 60s music scene.

Với những yếu tố của psychedelic soul, sunshine pop, gospel và nhạc kịch, Aquarius Let the Sunshine In bao trùm gần như toàn bộ các thể loại âm nhạc của thập niên 60.

Teasing an upcoming age of spiritual enlightenment, the song was a hopeful anthem for the decade's hippie movement.

Gợi mở về một kỷ nguyên mới của sự giác ngộ tinh thần, bài hát đã trở thành bài hát chủ đề đầy hy vọng cho phong trào hippie của thập kỷ đó.

It might be a little early for the mostly 70s soundtrack, but its campy sci-fi lyrics practically scream for inclusion in a Guardians of the Galaxy sequel.

Có thể còn hơi sớm cho một bản nhạc chủ đề chủ yếu là nhạc thập niên 70, nhưng lời bài hát khoa học viễn tưởng sến sẩm của nó gần như đòi hỏi phải được đưa vào phần tiếp theo của Guardians of the Galaxy.

Something In The Air, Thunderclap Newman The Beatles weren't the only 60s band calling for revolution.

Có điều gì đó trong không khí, Thunderclap Newman The Beatles không phải là ban nhạc duy nhất của thập niên 60 kêu gọi cách mạng.

Thunderclap Newman's only hit, Something In The Air, was a metaphor for the changing cultural landscape.

Bài hát duy nhất của Thunderclap Newman, "Something In The Air", là một ẩn dụ cho sự thay đổi của bối cảnh văn hóa.

Although peace, love, and flower power were all the rage throughout the decade, they weren't necessarily getting protesters anywhere in the way of social change.

Mặc dù hòa bình, tình yêu và sức mạnh của hoa đã trở thành xu hướng chủ đạo trong suốt thập kỷ, nhưng chúng không hẳn đã mang lại kết quả gì cho các cuộc biểu tình trong việc thúc đẩy sự thay đổi xã hội.

Instead, the edgy song advocated for more dramatic measures of organizing against issues like the Vietnam War, including violence.

Thay vào đó, bài hát mang tính phản kháng đã kêu gọi áp dụng các biện pháp quyết liệt hơn trong việc tổ chức đấu tranh chống lại các vấn đề như Chiến tranh Việt Nam, bao gồm cả bạo lực.

Even if you haven't heard of Thunderclap Newman, you'll almost certainly recognize the familiar face.

Ngay cả khi bạn chưa từng nghe đến Thunderclap Newman, bạn chắc chắn sẽ nhận ra gương mặt quen thuộc đó.

Guitarist Pete Townsend first formed the band as a side project from The Who.

Nhạc sĩ guitar Pete Townsend lần đầu tiên thành lập ban nhạc như một dự án phụ từ The Who.

Georgie Girl, The Seekers Besides offering serious political anthems, the music of the 60s could also be light and breezy.

Georgie Girl, The Seekers Ngoài việc mang đến những bài hát chính trị sâu sắc, âm nhạc thập niên 60 còn có thể nhẹ nhàng và tươi mát.

One of the best examples is The Seekers' Georgie Girl, which instantly begins with one of pop's catchiest hooks.

Một trong những ví dụ điển hình nhất là bài hát "Georgie Girl" của The Seekers, bắt đầu ngay lập tức với một trong những giai điệu bắt tai nhất của nhạc pop.

From its opening whistle, the Australian folk-pop hit glides effortlessly between cheery and wistful throughout its runtime.

Từ tiếng còi khai mạc, bản hit folk-pop của Úc trôi chảy một cách nhẹ nhàng giữa những giai điệu vui tươi và buồn man mác suốt thời lượng bài hát.

The story of a frumpy young woman who comes out of her shell following a makeover was written as the theme song for a movie of the same name.

Câu chuyện về một cô gái trẻ quê mùa, nhút nhát, đã thay đổi hoàn toàn sau khi được trang điểm và làm đẹp, đã được viết làm bài hát chủ đề cho bộ phim cùng tên.

Despite being a happy tune, it has little in common with today's empowerment anthems, encouraging the subject to change her style for male attention.

Mặc dù là một giai điệu vui tươi, bài hát này có ít điểm chung với những bài hát truyền cảm hứng cho sự tự tin ngày nay, khi khuyến khích nhân vật chính thay đổi phong cách của mình để thu hút sự chú ý của nam giới.

Either way, some distance from the 60s' attitudes towards women has made it just as enjoyable.

Dù sao đi nữa, sự khác biệt so với quan điểm của thập niên 60 về phụ nữ đã khiến điều đó trở nên thú vị không kém.

Build Me Up Buttercup, The Foundations The subject of their biggest hits might have them taken for granted, but The Foundations remain a 60s soul staple.

Xây Dựng Tôi Lên, Buttercup, The Foundations Chủ đề của những bản hit lớn nhất của họ có thể khiến người ta coi thường, nhưng The Foundations vẫn là một biểu tượng của dòng nhạc soul thập niên 60.

Much soul music of the time was about a man mistreating a woman, but the group turned gender roles on their head for a song about the exact opposite.

Nhiều bài hát soul thời đó nói về một người đàn ông đối xử tồi tệ với một người phụ nữ, nhưng nhóm nhạc đã đảo ngược vai trò giới tính trong một bài hát nói về điều hoàn toàn ngược lại.

On Build Me Up Buttercup, they also followed in the footsteps of Motown groups like The Temptations and The Four Tops with an added British twist.

Trong ca khúc "Build Me Up Buttercup", họ cũng đi theo phong cách của các nhóm nhạc Motown như The Temptations và The Four Tops, nhưng với một nét riêng biệt mang đậm chất Anh.

Not only were they one of the first successful mixed race groups in the UK, but their vocals on this track are equally harmonious.

Không chỉ là một trong những nhóm nhạc đa chủng tộc thành công đầu tiên tại Anh, mà giọng hát của họ trong bài hát này cũng vô cùng hòa quyện.

The song's timeless sound continues to resonate with listeners even though The Foundations would disband shortly after in 1971.

Âm nhạc bất hủ của bài hát vẫn tiếp tục vang vọng trong lòng người nghe dù ban nhạc The Foundations đã tan rã ngay sau đó vào năm 1971.

Daydream Believer, The Monkees Decades later, people are still going bananas for The Monkees' signature hits, while The Monkees had long moved on to trippier pastures.

Người Tin Vào Giấc Mơ, The Monkees Nhiều thập kỷ sau, người hâm mộ vẫn cuồng nhiệt với những bản hit kinh điển của The Monkees, trong khi ban nhạc đã chuyển sang những hướng đi mới mẻ và phiêu lưu hơn.

The made-for-TV boy band was leaning into their teen pop sound more than ever.

Nhóm nhạc nam được tạo ra cho truyền hình đang tập trung vào phong cách pop tuổi teen hơn bao giờ hết.

On Daydream Believer, they sang to a homecoming queen over a whimsical bubblegum backdrop.

Trong ca khúc "Daydream Believer", họ đã hát về một nữ hoàng hội ngộ trong bối cảnh ngọt ngào, đầy màu sắc của kẹo cao su.

As the group's last number one hits, it feels slightly bittersweet with an underlying theme of fading youth.

Như những ca khúc hit số một cuối cùng của nhóm, bài hát mang một chút vị ngọt ngào xen lẫn đắng cay, với chủ đề ẩn chứa về sự tàn phai của tuổi trẻ.

Thankfully, lead singer Davy Jones would later reintroduce the song to a whole new audience, creating one of the best gags in Spongebob history.

May mắn thay, ca sĩ chính Davy Jones sau đó đã giới thiệu lại bài hát này đến một khán giả hoàn toàn mới, tạo nên một trong những tình huống hài hước nhất trong lịch sử Spongebob.

Daydream Believer proved that The Monkees were more than just a manufactured copy of the Fab Four.

"Daydream Believer" đã chứng minh rằng The Monkees không chỉ là một bản sao được tạo ra theo mô hình của The Beatles.

A Wider Shade of Pale, Procol Harum It's about time this song makes a comeback.

Một sắc thái nhạt hơn, Procol Harum Đã đến lúc bài hát này trở lại.

If you want to know what the biggest Baroque composer would sound like with lyrics and rock-era instruments, look no further than A Wider Shade of Pale.

Nếu bạn muốn biết âm nhạc của nhà soạn nhạc Baroque vĩ đại nhất sẽ nghe như thế nào khi kết hợp với lời bài hát và các nhạc cụ thời kỳ rock, hãy tìm đến A Wider Shade of Pale.

Even though Procol Harum is obviously paying homage to Bach's Air on the G String, the organ-heavy arrangement is still original enough to stand on its own.

Mặc dù Procol Harum rõ ràng đang tri ân bản "Air on the G String" của Bach, nhưng bản phối với âm thanh organ nổi bật vẫn đủ độc đáo để đứng riêng biệt.

A Wider Shade of Pale became one of the biggest hits of 1967's Summer of Love.

"A Wider Shade of Pale" đã trở thành một trong những bản hit lớn nhất của mùa hè tình yêu năm 1967.

Showcasing a subdued side of the psychedelic genre amid wilder offerings from Jefferson Airplane and Jimi Hendrix.

Giới thiệu một khía cạnh trầm lắng của thể loại psychedelic giữa những tác phẩm sôi động hơn từ Jefferson Airplane và Jimi Hendrix.

Over 50 years after its release, the song was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in 2018 as part of their very first round of singles.

Hơn 50 năm sau khi ra mắt, ca khúc đã được đưa vào Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll vào năm 2018, là một trong những ca khúc đầu tiên được vinh danh trong đợt đầu tiên của danh sách các ca khúc đơn.

Happy Together, The Turtles Slow and steady wins the race, or at least gets The Turtles fourth place.

Cùng nhau hạnh phúc, Những chú rùa Chậm mà chắc sẽ thắng cuộc đua, hoặc ít nhất cũng giúp Những chú rùa về đích thứ tư.

The verses of Happy Together may seem humble and unassuming, but they quietly build to one of the biggest pop choruses of the 60s.

Các câu hát trong bài "Happy Together" có thể nghe có vẻ khiêm tốn và giản dị, nhưng chúng dần dần tạo nên một trong những điệp khúc pop lớn nhất thập niên 60.

Once the minor key turns to major, the song suddenly explodes into a wave of pop ecstasy.

Khi gam thứ chuyển sang gam trưởng, bài hát bỗng chốc bùng nổ thành một làn sóng say mê pop.

However, according to lead singer Howard Kalin, several artists perplexingly passed on it prior to The Turtles.

Tuy nhiên, theo ca sĩ chính Howard Kalin, một số nghệ sĩ đã bất ngờ từ chối bài hát này trước khi The Turtles trình bày.

Thankfully, the band was able to recognize the song's staying power in and outside of the 60s decade and claim it for themselves.

May mắn thay, ban nhạc đã nhận ra sức sống bền bỉ của bài hát cả trong và ngoài thập niên 60 và đã khẳng định quyền sở hữu của mình đối với nó.

The House of the Rising Sun, The Animals Okay, this one technically isn't from the 60s.

Ngôi nhà của Mặt trời mọc, The Animals Được rồi, bài này kỹ thuật mà nói không phải từ thập niên 60.

The House of the Rising Sun is a folk song whose exact origins are unknown, passed down through generations and cultures until landing in The Animals' lap.

"The House of the Rising Sun" là một bài hát dân gian có nguồn gốc chính xác không rõ ràng, được truyền miệng qua nhiều thế hệ và nền văn hóa cho đến khi được ban nhạc The Animals trình bày.

The band's version, widely considered the definitive one, deals with a narrator down on his luck after getting caught up in gambling in New Orleans.

Phiên bản của ban nhạc, được coi là phiên bản chính thức và được công nhận rộng rãi, kể về một người kể chuyện đang gặp vận rủi sau khi sa vào cờ bạc ở New Orleans.

The lyrics never say for sure what happened in the title house, but based on the song's ominous organ, it clearly wasn't anything good.

Lời bài hát không bao giờ nói rõ điều gì đã xảy ra trong ngôi nhà được nhắc đến trong tiêu đề, nhưng dựa trên âm thanh u ám của organ trong bài hát, rõ ràng đó không phải là điều gì tốt đẹp.

Further adding to its mystique, historians still aren't in agreement over whether the house was a jail, brothel, or even existed at all.

Thêm vào sự huyền bí của nó, các nhà sử học vẫn chưa thống nhất ý kiến về việc ngôi nhà này là nhà tù, nhà chứa, hay thậm chí là có tồn tại hay không.

Despite telling a cautionary tale, being bad has never sounded so tempting.

Mặc dù kể một câu chuyện cảnh báo, việc trở nên xấu xa chưa bao giờ nghe có vẻ hấp dẫn đến thế.

Downtown, Petula Clark Forget all your troubles, forget all your cares.

Trung tâm thành phố, Petula Clark Quên hết mọi phiền muộn, quên hết mọi lo âu.

That's the exact effect of listening to Downtown.

Đó chính xác là hiệu ứng mà bạn cảm nhận được khi nghe Downtown.

Full of hope and wonder, Petula Clark's biggest hit stateside sounds ripped from a Broadway musical.

Đầy ắp hy vọng và sự kỳ diệu, ca khúc hit lớn nhất của Petula Clark tại Mỹ nghe như được lấy ra từ một vở nhạc kịch Broadway.

Rather than staying inside and moping on a bad day, the British singer suggests immersing yourself in the lights and sounds of the nearest busy city, even pulling off a key change without feeling gimmicky.

Thay vì ở trong nhà và buồn bã vào một ngày tồi tệ, ca sĩ người Anh gợi ý rằng hãy đắm mình vào ánh sáng và âm thanh của thành phố nhộn nhịp gần nhất, thậm chí thử thay đổi nhịp điệu mà không cảm thấy sáo rỗng.

It's nearly impossible not to crack a smile during Downtown's three-minute runtime.

Khó có thể không nở nụ cười trong suốt ba phút của Downtown.

Numerous artists have since been inspired by the song's message of escapism, with the likes of Dolly Parton and even Baby Spice's Emma Bunton releasing their own cover versions, but Clark's stage-ready vocals have yet to be topped.

Nhiều nghệ sĩ đã lấy cảm hứng từ thông điệp về sự trốn thoát trong ca khúc này, với những tên tuổi như Dolly Parton và thậm chí Emma Bunton của Baby Spice cũng đã ra mắt phiên bản cover của riêng mình. Tuy nhiên, giọng hát hoàn hảo trên sân khấu của Clark

Before we unveil our top pick, here are a few honorable mentions.

Trước khi công bố lựa chọn hàng đầu của chúng tôi, đây là một số đề cử đáng chú ý.

Đường Blackberry, Bước di chuyển.

Future ELO members combine psychedelic and classical.

Các thành viên tương lai của ELO kết hợp phong cách psychedelic và cổ điển.

A garage rock staple later covered by Tom Petty.

Một bài hát kinh điển của thể loại garage rock sau này được Tom Petty cover lại.

Giờ phút sôi động nhất của ban nhạc The Beat.

Go into your settings and switch on notifications.

Just like the creatures that inspired the band's name, this song refuses to die.

Giống như những sinh vật đã truyền cảm hứng cho tên ban nhạc, bài hát này từ chối chết.

Contrary to its title suggesting a passing fad, Time of the Season is one of the most enduring songs of the 60s, surprisingly smooth and sensual.

Ngược lại với tiêu đề gợi ý về một trào lưu thoáng qua, "Time of the Season" là một trong những bài hát bền bỉ nhất của thập niên 60, với giai điệu mượt mà và gợi cảm một cách bất ngờ.

The Zombies cult classic marks a turning point for popular music getting less prudish.

Bộ phim kinh điển "The Zombies" đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong sự phát triển của âm nhạc đại chúng, khi thể loại này trở nên ít bảo thủ hơn.

Between the breathy sound effects and iconic organ solo, Time of the Season conjures an atmosphere equally steamy and seedy.

Giữa những hiệu ứng âm thanh nhẹ nhàng và đoạn solo organ mang tính biểu tượng, "Time of the Season" tạo nên một không gian vừa gợi cảm vừa u ám.

Lyrics of the 1960s have rarely been more explicit than here either.

Lời bài hát của thập niên 1960 hiếm khi nào rõ ràng hơn ở đây.

Rhyming pleasured hands with promised lands, The Zombies don't even try to hide what the song is about.

Những bàn tay êm ái hòa nhịp với những vùng đất hứa, The Zombies thậm chí không thèm che giấu ý nghĩa của bài hát.

Decades after its release, Time of the Season has held on for a reason.

Hàng thập kỷ sau khi ra mắt, Time of the Season vẫn giữ được vị trí của mình vì một lý do chính đáng.

What are your favorite hidden gems from the 60s decade?

Những tác phẩm hay nhất mà bạn yêu thích từ thập niên 60 là gì?

Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận bên dưới.