Name: Frida Chia Sẻ Thật Lòng (Frida Gets Personal)
Uploaded: 2026-01-31T16:59:11.000Z
Duration: 7 min 47 s
Description: Thousands of YouTube videos with English-Chinese subtitles! Now you can learn to understand native speakers, expand your vocabulary, and improve your pronunciation...

Frida Kahlo had a flair for the dramatic in her use of colors, composition, in her choice of imagery and iconography.

Frida Kahlo có một sự tinh tế trong việc sử dụng màu sắc, bố cục, trong lựa chọn hình ảnh và biểu tượng học của mình.

She's a master at instantaneously capturing the attention of the viewer.

Cô ấy là bậc thầy trong việc thu hút sự chú ý của người xem ngay lập tức.

In the decade since her death, especially the most recent ones, culture has come to prize the this quality in creative work, the ability to grab people quickly above pretty much everything else.

Trong thập kỷ kể từ khi bà qua đời, đặc biệt là những năm gần đây, văn hóa đã coi trọng phẩm chất này trong các tác phẩm sáng tạo, khả năng thu hút mọi người nhanh chóng hơn hầu hết mọi thứ khác.

This, I think, is why Frida's painting has enjoyed continued and increasing popularity.

Tôi nghĩ đây là lý do tại sao các bức tranh của Frida ngày càng trở nên phổ biến.

Yes, there's a sensationalistic obsession with the drama of her life, another thing that modern culture prizes.

Vâng, có một sự ám ảnh giật gân với những bi kịch trong cuộc đời bà, một điều khác mà văn hóa hiện đại coi trọng.

But that wouldn't arouse nearly as much interest if it weren't for the drama of her art, which is also sensational, but

Nhưng điều đó sẽ không khơi gợi nhiều sự quan tâm nếu không có sự kịch tính trong nghệ thuật của bà, điều này cũng rất giật gân, nhưng

What is it that grabs us in Frida's work?

Điều gì đã thu hút chúng ta trong tác phẩm của Frida?

For me, it's the intimacy of these images, the way she communicates her vulnerability, her physical and emotional pain, but

Đối với tôi, đó là sự thân mật của những hình ảnh này, cách bà truyền đạt sự tổn thương, nỗi đau thể xác và tinh thần của mình, nhưng

also her defiance and self confidence and the pride she so clearly has in her culture.

cũng là sự thách thức và sự tự tin của bà cùng niềm tự hào mà bà rõ ràng có đối với văn hóa của mình.

When I look at these paintings, I feel close to Frida, as if I was there when she painted them, as if we were friends.

Khi nhìn những bức tranh này, tôi cảm thấy gần gũi với Frida, như thể tôi đã ở đó khi bà vẽ chúng, như thể chúng tôi là bạn bè.

Điều đó có thể nghe ngớ ngẩn, nhưng

I think I probably share that feeling with millions of others around the world.

Tôi nghĩ có lẽ tôi chia sẻ cảm giác đó với hàng triệu người khác trên thế giới.

And I don't think that it's an accident, because the more you look at and think about Frieda's work, the more you see how expertly designed it is to cultivate this sense of intimacy.

Và tôi không nghĩ đó là sự ngẫu nhiên, bởi vì bạn càng nhìn và suy ngẫm về tác phẩm của Frida, bạn càng thấy nó được thiết kế khéo léo như thế nào để nuôi dưỡng cảm giác thân mật này.

She uses several techniques to achieve this end, and

Bà ấy sử dụng một số kỹ thuật để đạt được điều này, và

they all work together in a way that is cumulative.

tất cả chúng đều hoạt động cùng nhau theo một cách tích lũy.

The first and most obvious is, is her use of the self portrait.

Đầu tiên và rõ ràng nhất là việc bà ấy sử dụng tranh tự họa.

There never was a more personal form of painting than this.

Chưa bao giờ có một hình thức hội họa nào cá nhân hơn thế này.

Of Frida's 143 canvases, only 55 are self portraits.

Trong số 143 bức tranh của Frida, chỉ có 55 bức là tranh tự họa.

But these comprise nearly all of her best and most popular works.

Nhưng chúng bao gồm gần như tất cả các tác phẩm hay và nổi tiếng nhất của bà.

Frida's greatest subject, in other words, is herself.

Chủ đề vĩ đại nhất của Frida, nói cách khác, chính là bản thân bà.

You can look at them as a form of autobiography, and

Bạn có thể xem chúng như một dạng tự truyện, và

as with any autobiography, they are a combination of self reflection and self creation.

giống như bất kỳ cuốn tự truyện nào, chúng là sự kết hợp giữa sự tự suy ngẫm và sự tự kiến tạo.

On the one hand, she's depicting the experiences of her life, the chronic pain she endured after a bus accident at age 18 in which she was impaled through the pelvis by an iron handrail, the love she felt for her husband, the famous Mexican muralist Diego Rivera, and

Một mặt, bà miêu tả những trải nghiệm trong cuộc đời mình, cơn đau mãn tính mà bà phải chịu đựng sau một tai nạn xe buýt năm 18 tuổi, nơi bà bị đâm xuyên qua xương chậu bởi một thanh chắn tay vịn bằng sắt, tình yêu bà dành cho chồng, họa sĩ vẽ tranh tường

the emotional turmoil caused by his infidelities and their eventual divorce.

sự xáo trộn cảm xúc do sự không chung thủy của ông và cuộc ly hôn cuối cùng của họ.

On the other hand, she's fashioning the identity she wants to have, establishing herself as the paragon of a New Mexico.

Mặt khác, bà đang tạo dựng danh tính mà bà muốn có, thiết lập bản thân như một hình mẫu lý tưởng của một người Mexico mới.

Frida came of age in the wake of the Mexican Revolution, a decade long bloody struggle to establish a more equal society against the dictatorship of Porfirio Diaz, whose 31 years in power largely benefited wealthy landowners and foreign investors.

Frida trưởng thành trong bối cảnh Cách mạng Mexico, một cuộc đấu tranh đẫm máu kéo dài một thập kỷ để thiết lập một xã hội bình đẳng hơn chống lại chế độ độc tài của Porfirio Diaz, người có 31 năm nắm quyền phần lớn mang lại lợi ích cho địa chủ giàu có và

The cultural upshot of the revolution was a renewed interest and pride in Mexico's rich indigenous heritage.

Kết quả văn hóa của cuộc cách mạng là sự quan tâm và niềm tự hào mới về di sản bản địa phong phú của Mexico.

Along with her husband, Frida was a key figure in the development of a new, less Eurocentric national identity.

Cùng với chồng, Frida là một nhân vật quan trọng trong việc phát triển một bản sắc dân tộc mới, ít tập trung vào châu Âu hơn.

But whereas Rivera used epic, overtly political murals to champion this identity, Frida located the New Mexico in herself.

Nhưng trong khi Rivera sử dụng những bức tranh tường hoành tráng, mang tính chính trị rõ ràng để ủng hộ bản sắc này, thì Frida lại đặt Mexico mới vào chính bản thân mình.

She frequently makes use of stories and symbols from Mexican folklore and Aztec mythology, like monkeys and hearts and skulls.

Bà thường xuyên sử dụng những câu chuyện và biểu tượng từ văn hóa dân gian Mexico và thần thoại Aztec, như khỉ, trái tim và đầu lâu.

She wears the necklace of the Aztec goddess Coatlicue, who gave birth to the moon and stars, as the story goes, and

Bà đeo chiếc vòng cổ của nữ thần Aztec Coatlicue, người theo truyền thuyết đã sinh ra mặt trăng và các vì sao, và

the Tiwana dress, traditional clothing of the Zapotec women of Tehuantepec.

bộ trang phục Tiwana, trang phục truyền thống của phụ nữ Zapotec ở Tehuantepec.

Frida combine iconography and themes from various cultures and traditions to create a personal identity, a gender identity, a national identity, and

Frida kết hợp biểu tượng học và các chủ đề từ nhiều nền văn hóa và truyền thống khác nhau để tạo ra một bản sắc cá nhân, một bản sắc giới, một bản sắc dân tộc, và

works of art that are all equally layered and complex.

những tác phẩm nghệ thuật đều có nhiều lớp nghĩa và phức tạp như nhau.

Now, I really, really hesitate to bring up the word selfie, since Frida is doing something far more sophisticated than pretty much all of what you see on Instagram.

Bây giờ, tôi thực sự, thực sự ngần ngại khi nhắc đến từ "selfie", vì Frida đang làm điều gì đó tinh tế hơn nhiều so với hầu hết những gì bạn thấy trên Instagram.

But in so much as her self portraits are always simultaneously a recording and a performance of identity, they're bound to be deeply relatable to modern audiences who think in these terms on a daily basis.

Nhưng ở chừng mực mà các bức chân dung tự họa của bà luôn đồng thời là sự ghi chép và trình diễn bản sắc, chúng chắc chắn sẽ có sự đồng cảm sâu sắc với khán giả hiện đại, những người suy nghĩ theo những thuật ngữ này hàng ngày.

Another thing that makes Frida's work so intimate is of course, the fact that she's looking right at us.

Một điều khác khiến tác phẩm của Frida trở nên thân mật như vậy, tất nhiên, là việc bà ấy đang nhìn thẳng vào chúng ta.

She gazes through the canvas and into our souls.

Bà ấy nhìn xuyên qua bức tranh và vào tâm hồn chúng ta.

You're not looking at a painting, you're looking at a person.

Bạn không nhìn vào một bức tranh, bạn đang nhìn vào một con người.

And that person is looking back at you, not with reassurance, but

Và người đó đang nhìn lại bạn, không phải với sự trấn an, mà

with a face that's stoic and inscrutable, that doesn't let you go.

với một khuôn mặt khắc khổ và khó dò, không buông tha bạn.

The last important thing I'll mention is the style of Frida's painting, which has a bit of an amateurish quality to it in its flattening of depth and skewed perspectives and anatomy.

Điều quan trọng cuối cùng tôi muốn đề cập là phong cách vẽ của Frida, có chút nghiệp dư trong việc làm phẳng chiều sâu, phối cảnh và giải phẫu bị lệch.

Frida was an educated artist who knew how to paint realistically.

Frida là một nghệ sĩ có học thức, biết vẽ chân thực.

She intentionally adopted this naive and primitive style, drawing from Mexico's tradition of votive paintings called retables or exbotos, religious images made by actual amateur and self taught painters to give thanks for a miracle, which you can find in churches and home altars across Mexico.

Bà cố tình áp dụng phong cách ngây thơ và nguyên thủy này, lấy cảm hứng từ truyền thống tranh votive của Mexico gọi là retables hay exbotos, những hình ảnh tôn giáo được vẽ bởi các họa sĩ nghiệp dư và tự học để tạ ơn một phép lạ, mà bạn có thể tìm thấy tr

Some feature images of saints or religious figures, others depict the story of the miracle itself.

Một số có hình ảnh các vị thánh hoặc nhân vật tôn giáo, số khác mô tả câu chuyện về phép lạ đó.

Frida had a collection of around 2000 such paintings.

Frida có một bộ sưu tập khoảng 2000 bức tranh như vậy.

Not only was she elevating this Mexican folk art tradition, she was also borrowing its down to earth quality.

Bà không chỉ nâng tầm truyền thống nghệ thuật dân gian Mexico này, mà còn vay mượn phẩm chất bình dị của nó.

A feeling that someone, you know, someone from around the corner, made these paintings that you could make these paintings.

Một cảm giác rằng ai đó, bạn biết đấy, ai đó từ góc phố, đã tạo ra những bức tranh này, rằng bạn cũng có thể tạo ra những bức tranh này.

Frida's work purposely doesn't position itself as highbrow, with all the solemnity and reverence that implies.

Tác phẩm của Frida cố tình không đặt mình vào vị thế cao sang, với tất cả sự trang nghiêm và kính trọng đi kèm.

That would only serve to erect a wall between her and her audience.

Điều đó chỉ càng dựng lên một bức tường ngăn cách giữa bà và khán giả.

She aimed to do the opposite of history's uncountable artists only a fraction gain recognition, and

Bà hướng tới điều ngược lại với vô số nghệ sĩ trong lịch sử chỉ một phần nhỏ được công nhận, và

most of the time it's local and fleeting.

phần lớn thời gian đó chỉ là sự công nhận tại địa phương và thoáng qua.

Only a fraction of a fraction of a fraction enjoy the kind of recognition that puts their name on the world's lips, spoken by scholars and school children alike.

Chỉ một phần nhỏ trong số đó được hưởng sự công nhận khiến tên tuổi họ được nhắc đến trên khắp thế giới, bởi cả giới học giả lẫn trẻ em.

I know we'll celebrate the brave and brilliant intimacy of her work for a long time to come, the way we celebrate a friend.

tôi biết chúng ta sẽ còn ca ngợi sự thân mật dũng cảm và xuất sắc trong tác phẩm của bà trong một thời gian dài nữa, theo cách chúng ta ca ngợi một người bạn.

Hey everybody, thank you so much for watching this episode was brought to you by Squarespace.

Chào mọi người, cảm ơn rất nhiều vì đã xem tập này được mang đến cho bạn bởi Squarespace.

If you don't know, you can use Squarespace to make beautiful websites for anything you might need.

Nếu bạn chưa biết, bạn có thể sử dụng Squarespace để tạo các trang web tuyệt đẹp cho bất cứ điều gì bạn cần.

A personal site, a wedding website, a site for your business or portfolio, and

Một trang web cá nhân, một trang web đám cưới, một trang web cho doanh nghiệp hoặc danh mục đầu tư của bạn, và

in just a few clicks you can have that website up and running.

chỉ với vài cú nhấp chuột bạn đã có thể thiết lập xong trang web đó.

This Their design team has crafted templates that work on computer browsers and on mobile, switching perfectly between the two.

Đội ngũ thiết kế của họ đã tạo ra các mẫu giao diện hoạt động tốt trên trình duyệt máy tính và cả trên di động, chuyển đổi mượt mà giữa hai nền tảng.

You can integrate your own photos and videos with just a few clicks, and

Bạn có thể tích hợp ảnh và video của riêng mình chỉ với vài cú nhấp chuột, và

you can even link your social account so you can auto post to Twitter and Facebook, all from within Squarespace.

bạn thậm chí có thể liên kết tài khoản mạng xã hội của mình để đăng tự động lên Twitter và Facebook, tất cả đều thực hiện được ngay trên Squarespace.

Head over to squarespace.com for a free trial and when you're ready to Launch, go to squarespace.com nerdwriter for 10% off your first purchase.

Hãy truy cập squarespace.com để dùng thử miễn phí và khi bạn sẵn sàng ra mắt, hãy truy cập squarespace.com nerdwriter để được giảm 10% cho lần mua đầu tiên.